Obsah

• stupňa
• 1. časť Poznanie spoločných štruktúr
• Časť 2 Hľadanie inšpirácie
• 3. časť Nájdite slová
• Časť 4 Majte na pamäti hudbu
• Časť 5 Prineste povrchy
• Časť 6 Získanie pomoci

V tomto článku: Poznanie bežných štruktúrVyhľadajte inšpiráciuVyhľadajte slováNechajte hudbu v hlaveOhýbajte povrchyZískajte pomocReferencie

Môžete mať najlepšiu melódiu na svete, ak vaše texty nie sú dobré, môže to zničiť celú pieseň. Ak ste lyrický typ alebo chcete písať texty pre melódiu, ktorú ste práve zložili na gitare, skúste sa dozvedieť viac o štandardných formách piesní, o tom, čo je potrebné zvážiť v hudbe ao tom, ako ju hrať. spôsob, ako nájsť slová, ktoré vám uniknú!

stupňa

1. časť Poznanie spoločných štruktúr

1. Vedieť, ako spoznať rôzne časti piesne. V piesni je niekoľko častí. Vaša skladba ich môže mať všetky alebo nemusí mať. Závisí to úplne od vás. Pre tieto časti sa používajú štandardné diagramy, ktoré sa používajú vo väčšine piesní, a preto musíte pochopiť, aké sú tieto časti, aby ste vedeli, ako sa väčšina skladieb vyrába. Tieto časti zahŕňajú nasledujúce.
   • Úvod: Toto je časť na samom začiatku piesne, ktorá sa otvára na zvyšok textov. V niektorých prípadoch môže byť úvod trochu odlišný od zvyšku skladby, môže byť rýchlejší alebo pomalší, nemusí mať žiaden. Veľa piesní nemá úvod, necíti sa povinná ich dať.
   • Dvojica: to je hlavná časť piesne. Predstavuje asi dvakrát toľko riadkov ako zbor, ale nie je to potrebné. Zmena textov pri zachovaní rovnakej melódie spôsobí, že časť skladby sa nazýva verš.
   • Chór: Chór je časť piesne, ktorá sa opakuje bez zmeny, texty aj melódia zostávajú rovnaké. To je zvyčajne miesto, kde sa pokúsite dať najchytavejšiu časť skladby pomenovanú inde.
   • Most: most je súčasťou piesne, ktorá existuje v niektorých, ale nie vo všetkých. Most niekedy prichádza po druhom zbore a je rozpoznateľný, pretože vyzerá úplne inak ako zvyšok piesne. Spravidla je pomerne krátka, pozostáva iba z jedného alebo dvoch riadkov a niekedy prináša zmenu.

2. 
   

   
   
   
   Začnite so štruktúrou AABA. Štruktúra AABA je pravdepodobne najrozšírenejšou skladbou piesne v modernej populárnej hudbe. V oblasti štruktúr piesní je zvyčajne dvojica, zatiaľ čo B je refrén. To znamená, že v tejto štruktúre sú dva verše, zbor a posledný verš. Pred prechodom na zložitejšie štruktúry experimentujte s touto základnou štruktúrou.

3. 
   

   
   Skúšate iné štruktúry. V piesni je samozrejme veľa ďalších štandardných štruktúr. Môžete vyskúšať AABB, ABA, AAAA, ABCBA, ABACABA atď.
   • Zvyčajne používame písmeno C na označenie mosta a ak vidíte ďalšie písmená, ktoré sa objavujú v diagramoch štruktúry piesní, pravdepodobne to znamená, že existuje časť, ktorá nie je súčasťou štandardov alebo ktorá je pre pieseň jedinečná (podľa príklad, ak pieseň obsahuje kupé vypožičané od inej piesne).

4. 
   

   
   
   
   Vyskúšajte skladby vo forme zadarmo. Samozrejme, ak chcete vyskúšať svoje zručnosti, môžete skúsiť opísať niečo, čo sa rozpadá s tradičnými formami a nedodržiava štandardnú štruktúru. Môže to však byť komplikovanejšie a nie je to najlepší spôsob, ako začať.

Časť 2 Hľadanie inšpirácie

1. 
   

   
   Použite prúd cvičení svedomia. Tok vedomia nastáva, keď píšete a píšete bez toho, aby ste prestali, stačí napísať všetko, čo prechádza hlavou. To vám umožní zachytiť nápady, ktoré sa rýchlo menia, ale tiež vám môže pomôcť nájsť nápady, keď sa skutočne stratíte.

   Nájdite čo najviac slov bez obáv z ich záujmu. Neobmedzená kreatívna energia môže spôsobiť iskru geniálnosti.

   
   

   
   Sledujte, ako vznikajú skladby, ktoré už existujú. Inšpiráciu nájdete pri čítaní textov piesní známych pre ich vynikajúce texty. Dozviete sa veľa porovnaním funkcií, vďaka ktorým je skladba dobrá alebo zlá. Sledujte témy, o ktorých hovoria, spôsob, akým o tom hovoria, typ rýmov, ktoré používajú, rytmus textov atď.

2. 
   

   
   Nájdite požadovaný typ e. Je možné určiť určité body, ktoré spôsobujú, že e je dobrý alebo zlý, ale zostáva veľmi subjektívny a zostáva predovšetkým vo vašich rukách. Ak ste mladý umelec, môžete si vybrať a zvoliť si svoj vlastný spôsob tým, že budete mať svoje vlastné názory na prácu iných tvorcov. Ak radšej skladáte niečo, čo vyzerá skôr ako Charles Aznavour ako Jacques Higelin, nenechajte ostatným povedať, čo musíte urobiť.

3. 
   

   
   Prečítajte si básne. Ak sa vám skutočne nezdá byť inšpirácia, ale ak chcete cvičiť písanie piesní, skúste upraviť už napísané básne. Staré básne (myslím, že La Fontaine alebo Baudelaire) sú plné vynikajúcich nápadov, ktoré nemusia vyzerať veľmi moderne. Prijmite výzvu na ich prispôsobenie. Môžete napísať rapovú pieseň s Rimbaudom? Popová pieseň s Ronsardom? Tento druh výzvy vám umožní zlepšiť svoje zručnosti a dá vám skvelý východiskový bod.

4. 
   

   
   Nájdite svoj vlastný štýl. Nepozerajte sa na to, čo robia ostatní, a povedzte, že musíte urobiť to isté, každý má svoj vlastný štýl. Niektorí píšu voľne, čo prechádza ich hlavami, zatiaľ čo iní píšu s určitým úmyslom. Aj keď v oblasti hudby existuje veľa pravidiel a konvencií, nakoniec je to len tvorivé dobrodružstvo, čo znamená, že najdôležitejšie je, že vás predstavuje sám.

5. 
   

   
   Píšte, kým nenájdete inšpiráciu. Majte denník a buďte pripravení napísať veľa vecí, ktoré nebudú fungovať skôr, ako nájdete tie, ktoré budú fungovať. Tvorivý proces funguje týmto spôsobom: predtým, ako sa nájde niečo dobré, sa musia všetci mýliť. Píšte čo najviac, až kým nebudete mať pocit, že je koniec alebo je pripravený na odloženie. Dokonca aj jediné slovo alebo zvuk je dobrý začiatok. Nech pieseň kvasí. Napísanie skladby si vyžaduje čas!
   • Majte všetko, čo vytvoríte. Ak máte nápad, aj keď je to len pár slov, napíšte ich a uschovajte si poznámku, dá sa vždy použiť ...

6. 
   

   
   Stále písajte. Vždy by ste mali začať písaním. Napíšte, ako sa cítite. Píšte o svete okolo vás. Opíšte vec alebo osobu, na ktorej vám záleží. Pomôže vám to nájsť slová, ktoré vytvoria dobrú skladbu a nájsť poéziu, na ktorej bude vaša skladba postavená (či už píšete báseň alebo pár viet, ktoré neskôr vylepšia niečo). Pamätajte, že to nemusí byť depresívne alebo nahnevané alebo dokonca vyjadrovať žiadne emócie. Nákupný zoznam sa môže dokonca stať poéziou, ak je napísaný správne.

3. časť Nájdite slová

1. 
   

   
   Ukážte pocity, neopisujte ich. Cítim sa tak smutne, cítim sa tak zle, moja priateľka ma dnes opustila, Nie. Nerob to. Toto je rýchly spôsob, ako vytvoriť svoju skladbu bez akýchkoľvek záujmov. Najlepšie texty, rovnako ako akékoľvek iné písomné práce, nám umožňujú cítiť emócie, pretože zachytávajú túto skúsenosť, nie preto, že nám hovoria, čo máme cítiť. Pokúste sa opísať pocit, ktorý cítite, namiesto toho, aby ste ho len opísali publiku.
   • Vezmite napríklad dobrú alternatívu k Som tak smutná navrhol pieseň Damien Rice Zvieratá boli preč : „V noci snívam bez teba a dúfam, že sa prebudím; Snívam bez teba a dúfam, že sa nezobudím, pretože prebudenie bez teba je ako pitie v prázdnom šálke.
   • Vypracujte niektoré nápady, aby ste zistili, čo môžete použiť v tom, čo ste už napísali na vytvorenie es.

2. 
   

   
   Robte rozumné rýmy. Vieš, keď vidíš pieseň napísanú človekom, ktorý nie je taký dobrý a texty naozaj vyzerajú ružovo? Dôvodom je často to, že texty sa príliš rýmujú alebo sa nedarí správne. Musíte sa vyhnúť rýmovaniu všetkých línií medzi nimi a musíte byť opatrní pri používaní rýmov, ktoré sa zdajú byť prirodzené. Nedávajte do svojej piesne zvláštne slová alebo frázy, aby ste vytvorili rým. V skutočnosti nie je potrebné nútiť sa rýmovať, veľa piesní dokonca nemá.
   • Postup: Vďaka vám sa znovu cítim skutočný. Musíte sa len usmievať, aby som to vedel. Slnko vychádza, je to pekné.
   • Ako sa vyhnúť: Jaime môj pes. Je to moje, je to moje. Všetko, čo chce, je moje dobro. Aj keď ničomu nerozumiem.
   • Samozrejme, musíte sa prispôsobiť žánru. Rap má často omnoho viac rýmov ako iné štýly piesní, ale nie je to povinné, je to súčasť štýlu.

3. 
   

   
   Vyskúšate neštandardné rýmové schémy? Ak chcete, aby vaše rýmy vyšli o niečo viac a zároveň zabránili vašej škaredej skladbe, môžete vyskúšať rôzne štýly rýmov. Vedeli ste, že existuje viac štýlov rýmovania ako toho, čo ste sa naučili v škole? Preskúmajte asonance a aliterácie, homeotely a nútené rýmy.
   • Napríklad pieseň Jazz a Java Claude Nougaro používa veľa aliterácií: Keď je džez / keď je džez / java sen / java sen ide / je vzduch vo vzduchu / je voda / plyn medzi džezom a javou.

4. 
   

   
   Vyhnite sa klišé. Musíte sa vyhnúť klišé, pretože bránia vašej piesni vyniknúť a bránia vám ukázať svoj skutočný talent. Ak je vaša pieseň o niekom na kolenách (najmä ak vás vyzývajú), niekom, kto kráča po ulici (či už vy alebo dievča), alebo sa len musíte opýtať prečo ho nemôžete vidieť? pravdepodobne by ste sa mali vrátiť k písaniu piesne.

Časť 4 Majte na pamäti hudbu

1. 
   

   
   Pochopte, ako funguje notový zápis. Pravdepodobne si pamätáte, že ste už počuli o ochrane hmoty v priebehu biológie (nič sa nestratí, nič sa nevytvorí, všetko sa transformuje). To platí aj pre hudbu. Prečítajte si ďalšie informácie o systéme notácie hudby (opatrenia, poznámky, odpočinky atď.), Aby ste sa uistili, že vaše texty budú s hudbou spolupracovať. Je vhodné skontrolovať, či verše vašej piesne majú konštantný počet slabík a že rýmy zostávajú stabilné (nezrýchlite výslovnosť pridaním ďalšieho slova).
   • Predstavujú časť hudby vo forme štyroch šálok vody. Polovicu každého šálky môžete naliať do piateho šálky, to znamená, že teraz máte dva napoly naplnené šálky. Prvý už nemôže prijímať vodu. Rovnakým spôsobom nemôžete pridať slabiky bez úpravy inej časti skladby (zvyčajne pridaním ticha).

2. 
   

   
   Začnite používať už napísanú melódiu. Keď začnete písať texty piesní, ak to urobíte sami, najlepšie by bolo začať melódiou, ktorá už existuje. Pre väčšinu ľudí je to ľahší prístup, namiesto vytvárania melódie, ktorá sa hýbe textami. Môžete napísať svoju vlastnú melódiu, pracovať s priateľom, ktorý má génia hudby, alebo môžete prispôsobiť aj klasickú hudbu, napríklad zo starej tradičnej piesne (uistite sa, že vybratá skladba patrí do verejnej domény).

3. 
   

   
   Zostaňte v rovnakom rozsahu. Nie každý má rovnaký rozsah hlasov ako Mariah Carey. Keď nájdete melódiu, uschovajte jej poznámky v primeranom rozsahu, aby ju niekto mohol spievať.

4. 
   

   
   Pridajte chvíle, keď spevák môže chytiť dych. Speváci sú tiež ľudia a musia dýchať. Pridajte sem alebo tam jeden alebo dva rytmy, aby spevák dal pár sekúnd, aby mohol nadýchnuť. Poslucháčovi tiež dáva čas porozumieť textom.
   • Marseillaise je veľmi dobrým príkladom. Na konci takmer každého verša je pauza, ktorá spevákovi umožňuje po nadýchnutí tak silnej zostavy zachytiť dych.

Časť 5 Prineste povrchy

1. 
   

   
   Skontrolujte, čo ste napísali. Čo je to téma? Má vaša pieseň podobu príbehu, vyjadrenia alebo popisu? Je to výzva na konanie, pokyny alebo želanie? Je to filozofia alebo myšlienka? Má vaša pieseň autentický význam? Má veľa foriem? Začnite tým, že sa rozhliadnete okolo slov a upravíte ich, aby ste zistili, či sa neporiadajú s ostatnými textami. Pomysli na dojem, ktorý chceš urobiť, a na spôsob, akým je dojem v rovnováhe s tým, čo hovoríš. Páči sa vám spôsob distribúcie samohlások a spoluhlások? Má linka niekoľko významov? Existuje veta, ktorá vyniká? Chcete opakovať riadok alebo slovo? Pamätajte, že keď publikum počuje pieseň prvýkrát, počujú iba tie časti, ktoré najviac vyniknú.

2. 
   

   
   Prepísať. Kto povedal, že nemôžete zmeniť to, čo ste napísali? Ak sa vám páči to, čo ste napísali, ponechajte si ho. Väčšina textárov však musí manipulovať so svojou skladbou, aby ju správne zvonila. Dobrá skladba sa dá písať ceruzkou, ale zvyčajne to trvá trochu času. Môžete dokonca posúvať celé riadky, ak to umožňuje väčšiu plynulosť skladby. Toto riešenie môže niekedy dať piesni úplne iný význam.

3. 
   

   
   Požiadajte o názor ostatných ľudí. Po dokončení písania môže byť zaujímavé zdieľať skúšobnú verziu s ostatnými ľuďmi. Aj keď si len prečítajú vaše slová, môžu nájsť miesta, kde rýmy znie zle alebo čudne. Môže to byť, samozrejme, aj zlý nápad, ale ak zistia niečo nesprávne a súhlasíte, zmeňte to!

4. 
   

   
   Urobte niečo so svojou piesňou. Keď zdieľame to, čo tvoríme, robíme zo sveta lepšie miesto. Môžete sa hanbiť, nie je to preto, že by ste napísali pieseň, ktorú musíte pripraviť na koncert. Musíte si to však zapísať a zaznamenať tak, aby ste ho mohli zdieľať s ostatnými. Nezakrývajte svoju neuveriteľnú prácu!

Časť 6 Získanie pomoci

1. 
   

   
   Naučte sa písať hudbu. Ak ste prišli popísať texty, ale nikdy ste nenapísali piesne, na zostavenie skladby budete potrebovať malú pomoc. Toto sa v skutočnosti nelíši od písania slov: existujú aj normy a pokyny, ktoré treba dodržiavať pri vytváraní základne.

2. 
   

   
   Naučte sa čítať hudbu. Aj keď to nie je povinné, základné porozumenie toho, ako hudba funguje, môže výrazne zvýšiť vašu schopnosť písať dobré piesne. Možno budete dokonca schopní písať piesne, ktoré budú spievať ostatní!

3. 
   

   
   Vylepšite si spev. Dobré znalosti piesní vám pomôžu nájsť poznámky, ktoré hľadáte, ľahšie písaním textov.Pracujte na svojej piesni a budete prekvapení, ako je užitočná.

4. 
   

   
   Naučte sa základy hrania na hudobný nástroj. Počas písania si budete pomáhať tým, že budete vedieť, ako hrať na určité nástroje. Zvážte naučenie sa hrať na klavír alebo gitaru. Môžete sa naučiť hrať sám, nie je to príliš komplikované.

5. 
   

   
   Upravte melódiu na e. Zostavte originálnu melódiu s gitarou a potom ju zariadte pridaním klávesnice, perkusie ...

• Ceruzka alebo pero
• Hudobný nástroj (klavír, gitara alebo akýkoľvek nástroj, ktorý viete hrať, je voliteľný, ale odporúča sa) alebo aplikácia pre DJ.
• Papier alebo počítač
• Váš mobilný telefón môžete použiť aj v prípade, že si pri príchode nejakého nápadu nedáte ruky na ceruzku