Obsah

• Kroky
• Otázky a odpovede pre komunitu
• Tipy
• Varovania

Ostatné oddiely

Počujete ich neustále v rádiu - napríklad Mariah Carey, Celine Dion, Whitney Houston, Jennifer Hudson, Jordin Sparks, zoznam pokračuje stále ďalej. Chcete spievať tak, ale nie ste si istí, kde začať. Nerobte si starosti! Tu sa dozviete, ako vybudovať svoj hlas, aby ste ho mohli ovládať rovnako ako oni.

Kroky

1. 

   Osvojte si terminológiu. „Elektrárenský spev“ je širokou verejnosťou zvyčajne označovaný ako opasok. Opasok sa však nemusí vždy rovnať veľmi hlasným hlasom. Opasok je špecifický hlasový štýl, ktorý sa najčastejšie vyskytuje v speve broadway. Vytvára ilúziu, že hrudný hlas je prenášaný veľmi vysoko do rozsahu hlasu hlavy. V skutočnosti sa šikovní speváci musia naučiť kombinovať dva hlasy, aby vytvorili plynulý tón bez tlaku. Iba maximálny hlas v hrudníku spôsobí nadmerný tlak a spôsobí poškodenie. Hlas na hrudi je hlas, ktorým zvyčajne hovoríte a rezonuje väčšinou v hrudi. Hlas hlavy je vyšší a ľahší hlas, ktorý väčšina ľudí používa, keď spieva veľmi jemne a rezonuje väčšinou vo vašej hlave. Na účely tohto článku budeme používať výrazy „powerhouse vokály“ a „opasok“ zameniteľné.

2. 

   
   
   Majte na pamäti, že každý má jedinečný vokálny tón alebo „farbu“ hlasu. V poradí od najľahších po najťažšie, sú to soubrety, lyriky, spinto a dramatické diela.
   • Soubreta je termín používaný pre farbu aj rozsah. Hlasy Soubrette sú vyššie tónované hlasy, ktoré rezajú a podobajú sa zvuku zvončeka. Ak ste často spevákmi na vysokých opaskoch, váš hlas v hlave bude ako suvenír. je to preto, lebo vyšší tón, ktorý máte v hlave, zvyšuje rozsah hrudného hlasu, čím je silnejší a silnejší.
   • Lyric hlasy sú ľahké, ale ťažšie ako sukety a ak sa použijú správne, ľahko prekonajú dramatických spevákov. Textári majú opasok s ľahkosťou a silou, ale niekedy môže byť zvuk príliš tenký na to, aby ho niektorí mohli neustále počúvať. (Ako napr. http://www.youtube.com/watch?v=-WhtxYxeZ6I&feature=related (Celine Dion), aj keď ich hlasy majú tendenciu mať tenší, možno viac nosový zvuk.
   • Spinto je taliansky výraz, ktorý znamená „tlačený“. Spinto speváci, ako napr Christina Aguilera, dokáže pracovať s pásmi na prerušovanej úrovni a zvyčajne to znie veľmi nervózne.
   • Dramatický hlasy sú najťažšie a najplnšie zo všetkých vokálnych tónov. Laura Braniganová je všeobecne považovaná za herečku s dramatickým vokálnym zafarbením, bola schopná opasku dlho a má mimoriadne silnú rezonanciu. Ľudia s dramatickými hlasmi zvládnu dlhé obdobia opásania a zvyčajne môžu spievať cez hlasné orchestre.

3. 

   
   
   Keď už zistíte svoje hlasové zafarbenie, teraz je čas zistiť svoj rozsah. Existujú tri výrazy, ktoré popisujú rozsah:
   • Prvý je alt (alebo kontraalt) a je to najnižší hlas zo všetkých ženských hlasov. Toni Braxton je alt. Alto hlasy môžu zvyčajne spievať od F3 do F5, aj keď niektoré môžu ísť oveľa nižšie a vyššie.
   • Ďalej je to mezzosoprán alebo „stredný soprán“. Mezzosopranistky môžu zvyčajne spievať od A3 do A5, aj keď sa to môže líšiť.
   • Najvyšším zo ženských hlasov je soprán. Soprány môžu typicky spievať od C4 (tiež známa ako stredná C) po A5 (tiež známa ako vysoká A).
   • Tieto definície sú však pre klasických vokalistov a v popových / moderných vokáloch sú tieto definície iba odhadom. Ak chcete otestovať svoj rozsah, jednoducho choďte na klavír alebo klávesnicu a nájdite stredné C. Stredu C. môže vokalizovať takmer každý. Spievajte proti tomu a uvidíte, ako vysoko nad ním pôjdete a ako nízko pod ním. Takto získate všeobecnú predstavu o tom, ktorý výraz popisuje váš rozsah.

4. 

   
   
   Pamätajte však, že rozsah nie je všetko a určite nehovorí, či môžete byť opaskom alebo nie. Toni Braxton je alt, čo znamená, že má hlasovú farbu, ktorá má tmavšiu farbu ako soprán a je pohodlnejšie spievať nízko (ale určite dokáže spievať vysoko), ale má veľmi silný hlas.

5. 

   Oboznámte sa so zmiešaným hlasom. Jednoducho povedané, zmiešaný hlas je to, čo sa nazýva - mix medzi hlasom hrudníka a hlasom hlavy, ktorý leží medzi týmito dvoma registrami. Naučiť sa spievať zmiešaným hlasom a posilňovať zmiešaný hlas si pri opasení vyžaduje veľkú záťaž od vášho hlasu a tiež vám umožní opasok ešte vyššie. Zmiešaný hlas má tendenciu znieť mierne nazálne, pretože rezonuje väčšinou v nosovej dutine. Nerobte si s tým starosti. Pokiaľ je to len mierne nazálne a nie nadmerne, je to v poriadku.

6. 

   Teraz tá zábavná časť - opasok! Vždy nezabudnite veľmi dobre podporiť dych! Ak tak neurobíte, vaše opasky budú veľmi „rozbité“ a vo všeobecnosti jednoducho neznejú dobre. Uvoľnite sa a verte svojmu hlasu. Vôbec sa to nesnažte vynútiť. Opasok nie je vec, v ktorej môžete byť dobrí cez noc. Vyžaduje si to veľa cviku. Ber to ako krik nad hudbou, ale vlastne nekrič! Ako už bolo povedané, podporte tento dych! Držte tiež správne držanie tela. Pri opaskoch je dobrým pravidlom, aby ste sa uistili, že bránicu príliš neutiahnete. Chcete, aby vaše dýchanie pri speve bolo viac v žalúdku ako v hrudníku. Pri dýchaní počas spevu sa uistite, že sa vám rozširuje žalúdok.

7. 

   Nezabudnite dýchať! Niektorí ľudia skutočne zabudnú pri opaskoch dýchať, čo im vedie k tomu, že im v strede noty dôjde dych.

8. 

   Udržujte svoju čeľusť uvoľnenú. Utiahnutie čeľuste, viditeľne, bude mať negatívny vplyv na zvuk pásu.

9. 

   Pamätajte, že nie všetky hlasy sú vybavené pásom efektívne, a to je v poriadku. Niektorí z najlepších spevákov nemôžu spievať za zvuku bômb, a to je v poriadku. Rovnako ako dojazd nie je výkon všetko. Len pracujte, čo máte!

10. 

    Najdôležitejšie je mať na pamäti, že ak to bolí, STOP! Spev by nikdy nemal byť bolestivou skúsenosťou! Ak počas spevu pocítite bolesť, vaše telo vám povie, že robíte niečo zlé alebo to posúvate za svoje hranice. Nikdy by ste nemali byť chrapľavý (alebo ešte horšie, úplne bez hlasu) po prepasovaní piesne alebo dokonca celej zostavy. Ak zistíte, že sa nemôžete opasok bez bolesti alebo straty hlasu, poraďte sa s hlasovým pedagógom, aby ste sa naučili správne opasok bez toho, aby ste ohrozili svoje hlasové zdravie.

Otázky a odpovede pre komunitu

Ako môžem byť vybraný na konkurz, ak mám vysoký hlas, ale neviem sa veľmi dobre opaskovať?

Pracujte na zdokonaľovaní vášho falseta. To znamená, že keď spievate veľmi vysoko, ale nedokážete udržať opasok. Je to veľmi jemný a krásny zvuk.

Je teda opasok v zásade spievaný silným hlasom pomocou vašej bránice?

Áno. Z bránice vychádza silný hlas a silné svaly krku pomáhajú pri silnom speve. Poriadne sa nadýchnite, aby ste mohli poznámky držať dlhšie.

Ako môžem robiť zrakový spev?

Spev zraku je ako hudobník dôležitá zručnosť. Je to zručnosť, ktorej sa možno naučiť a neustále ju zdokonaľovať. Môžete to urobiť: Oboznámením sa s rôznymi rytmami, zapamätaním si kľúčových podpisov na prvý pohľad a poznaním svojich mierok vpred a vzad.

Žijem na Bahamách a chcem (a budem) sa stať speváčkou, ale neviem, ako sa dostať do štátov. Čo mám robiť?

Milujem vaše nadšenie zo spevu! Ako niekto zo štátov vám môžem povedať, že pokrytie popovej hudby z našej krajiny je dobrý nápad. Možno si vytvoríte vlastné skladby inšpirované popovými skladbami a dáte nejaké videá na YouTube.

Mám pieseň, ktorú musím zaspievať, a hoci sa počas sóla nemusím opaskovať, chcem, aby to znelo dobre. Môj spevavý hlas sa zlepšil, ale aké sú tipy, ako to urobiť najlepšie, ako viem?

Pite veľa vody alebo čaju, skôr ako začnete, rozcvičte sa hlasivkami, nezaťažujte hlasivky, zostaňte pokojní a uvoľnení. Toto sú základy, ale sú absolútne nevyhnutné pre dobrý výkon.

Chcem sa stať hudobníkom, ale neviem, ako ovládať svoj hlas. Čo môžem urobiť?

Ak môžete, berte lekcie. Ak to nepomôže, mohlo by vám pomôcť sledovanie videonávodov. Nahrávanie samého seba a počúvanie nahrávky, aby ste zistili, čo ste urobili zle, veľmi pomáha, keď ste dostatočne pokročilí, aby ste vedeli, ako opraviť svoje chyby.

Ako dodám skladbe charizmu

Aby som dodal charizmu, navrhujem nejakým spôsobom súvisieť s hudbou. Týmto spôsobom môžete skutočne preniesť svoje emócie do hudby, ktorú si môžu vychutnať ostatní. Som si istý, že čím viac piesní poznáte, tým viac sa s nimi dá hrať.

Tipy

• Uistite sa, že pásy používate iba ak je to vhodné. Pás v celej piesni uberá na dynamike piesne. Použite rôzne objemy a techniky, aby ste piesni poskytli hĺbku.
• Pásy sa najlepšie používajú, keď sa používajú na vytvorenie hlasových vrcholov. Whitney Houston to robila stále.
• Ak to so spevom myslíte naozaj vážne, lekcie sú vaším najlepším riešením! Pomôžu vám vyhnúť sa dlhodobému poškodeniu hlasu.

Varovania

• Tento článok vám má pomôcť. Nesprávne prepásanie môže mať za následok dlhodobé poškodenie hlasu, takže ak to so spevom myslíte vážne a chcete si zachovať hlas spevu, investujte do lekcií. Váš hlas vám poďakuje za ďalšie roky!